Meilleure nouvelle musique indépendante cette semaine: Yeule, appuie-tête du siège d’auto

La musique indépendante a grandi pour inclure tant. Ce n’est pas seulement la musique qui sort sur des étiquettes indépendantes, mais qui parle d’une esthétique qui s’écarte de la norme et suit son propre cœur bizarre. Il peut prendre la forme de la musique rock, de la pop ou du folk. Dans un sens, cela en dit autant sur les personnes qui y sont attirées comme elle le fait sur les gens qui le font.

Chaque semaine, Uproxx rassemble la meilleure nouvelle musique indépendante des sept derniers jours. Cette semaine, nous avons obtenu de la nouvelle musique Appui-tête du siège d’auto, Yeule, Destructeuret plus.

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Yeule – « Skullcrusher »

Nat ćMiel est un peintre. En tant que Yeule, l’auteur-compositeur singapourien a utilisé chaque disque comme toile, filtrant ses personnages via Glitch-pop, ambiant et, plus récemment dans les années 2023 CavesShoegaze numérique. Sur le prochain Fille évangélique avec un pistoletĆmiel se conceptualise comme, à juste titre, «le peintre», s’inspirant de l’artiste polonais Zdzisław Beksiński et transformant leurs idiosyncrasies dans des portraits sonores qui s’engagent sombres. «Skullcrusher», qui accompagne l’annonce, pointe vers des flirts avec le trip-hop et le goth-rock. Comme leur travail précédent, «Skullcrusher» cimente l’empreinte artistique de Yeule tout en parcourant de nouveaux territoires.

Appuie-tête du siège d’auto – «Gethsemane»

Qui de mieux pour faire revivre l’opéra de rock que l’appui-tête du siège d’auto? Le chanteur Will Toledo, célèbre pour avoir écrit d’excellentes chansons indie-rock de plus de 10 minutes, a écrit une autre excellente chanson indie-rock de plus de 10 minutes, «Gethsemane». Cette fois, cependant, il est situé dans le contexte plus large de Les chercheursqui est présenté comme un record conceptuel établi à l’Université fictive du campus Parnassus. C’est le collège où Rosa étudie la médecine, et elle finit par ressaisir un patient mort et, à son tour, gagne des pouvoirs surnaturels qui se sont dormants depuis son enfance. C’est un récit vertigineux, de manière appropriée pour le premier nouvel album du groupe depuis les années 2020 Rendre une porte moins ouverte. «Gethsemane», avec son étalement épique, n’est qu’un chapitre de l’histoire.

Destroyer – «temps de cataracte»

Quand vous voyez qu’une chanson de destroyer dure huit minutes, vous savez que ça va être bon. C’est le cas avec le «temps de la cataracte», l’avant-dernière coupe du merveilleusement intitulé Dan’s Boogiequi est sorti plus tard ce mois-ci. La harpe de John Collins ajoute une qualité céleste hypnotisante à l’univers de Dan Bejar, ce qui donne l’impression d’être un endroit invité de destroyer sur Sufjan Stevens ‘ Carrie et Lowell. Mais c’est avant l’arrivée des saxophones de luxe, vous rappelant que c’est, d’abord et avant tout, une production dirigée.

Hotties Illuminati – «777»

Sarah Tudzin a frappé un autre jackpot. Après l’excellent LP de l’année dernière, PouvoirLe cerveau des chaudasses Illuminati est de retour avec un nouveau single, «777». Alors que Pouvoir est beaucoup plus doux que le punk tendre typique d’IH, «777» compose le bruit, bien que d’une manière très différente de celle d’habitude. Le dernier de Tudzin est une chanson de Shoegaze de bonne foi qui ressemble à un point de vue plus punch Sans amour. Apparemment, il n’y a rien que tudzin ne peut pas faire!

Fantasy d’un cœur brisé – « Nous affronterons le démon de manière mystérieuse »

Qui n’aime pas un titre de chanson qui est une phrase complète? « Nous affronterons le démon de manière mystérieuse », le single principal de Fantasy of a Broken Heart EP, reprend le prog indie bizarre des débuts du duo, Exploits d’ingénierie. Mais, alors que Bailey Wollowitz et Al Nardo Gallivant à travers des paysages à juste titre rêveurs sur leur pleine longueur, son EP de suivi, Praticien du chaosest le processus d’éveil somnolent. «Nous affronterons le démon…» ressemble à l’état à moitié endormi et à moitié alerte après REM, à la fois la bande et l’activité cérébrale. Il est conflictuel sur le plan lyrique, mais ses instrumentaux sont imprégnés d’une excentricité suffisante pour justifier la question de savoir si tout cela ressemble à la réalité ou à la fantaisie. Peut-être que c’est un peu des deux.

YHWH Nailgun – «La mort animale respirant déjà»

Il y a beaucoup de groupes de rock bruit qui trouvent du réconfort dans l’étalement: le ton de guitare bourdonnant; des explosions de bruit discordant qui se déroulent lentement; Des voix qui n’entrent pas avant la troisième minute. Ensuite, il y a YHWH Nailgun, dont les explosions tumultueuses tumultueuses sont contenues dans les limites de trois minutes maximales, menaçant de se libérer de leurs constrictions à tout moment. Le Brooklyn quatre pièces, sur le précipice de leur premier album, 45 livresfaites de la musique aventureuse qui passe à la vitesse de la lumière. «La mort animale respirant déjà», par exemple, traverse 5/4 polyrythmes, claquer les percussions industrielles et les chants hurlants en l’espace de peu plus de 120 secondes. «Animal Death Respihing Respiring» est une vitrine sur la façon dont YHWH Nailgun emballe des idées dignes de suite dans des forfaits impressionnants.

Phil Cook – « Buffalo »

Phil Cook est l’un des musiciens les plus prolifiques d’Indie Rock, ayant joué sur des chansons de Waxahatchee, Hurray for the Riff Raff, Bon Iver et bien plus encore. Mais il est aussi un artiste à part entière. Appalache Borealisune prochaine collection d’instruments de piano, est sa dernière entreprise en solo dans une carrière dans un groupe. «Buffalo» rend hommage aux proches de Cook qui vivent dans la ville titulaire. Préportant son talent artistique à ses composants les plus cueillis, «Buffalo» dévoile les talents majestueux de Cook en désarmant la simplicité. Laissez Phil cuisiner.

Mei Seones – « Je peux faire ce que je veux »

Mei Seones peut faire ce qu’elle veut, et elle le fait. Mélanger Bossa Nova, Math Rock et Jangle-Pop, la prédilection du chanteur-interprète basé à Brooklyn pour combiner des performances virtuoses et des mélodies mémorables reste inégalée. Sur son single nommé de manière appropriée, «Je peux faire ce que je veux», Semone et son groupe se frayent un chemin à travers un labyrinthe vertigineux de cordes frénétiques, de signatures temporelles modulées et de guitares alt-rock des années 90. Elle prouve que non seulement elle fait ce qu’elle veut, mais aussi qu’elle devrait.

Kelcey Ayer – «Différentes planètes»

L’ancien chanteur des autochtones locale est de retour. Kelcey Ayer, qui a déjà partagé de la musique sous le surnom Jaws of Love., A décidé d’avancer avec un projet en utilisant son propre nom. En tant que deuxième single en solo d’Ayer, « Différent Planets » déniche un autre côté de l’auteur-compositeur. Combinant des guitares de flamenco, des harmonies vocales roucoulées et des claquements de main juste sur le ralentissement, «Différentes planètes» présente Ayer sous une nouvelle lumière fascinante. Il y a certainement quelque chose de plus dans sa manche.

DJ Koze – « BrushTaxi »

Au milieu d’un paysage électronique dominé par des DJ sans âme et interchangeables et des duos producteurs d’EDM, l’œuvre de DJ Koze est un baume. Le point de vue du producteur allemand et Synth Savant sur la musique électronique est un kaléidoscope qui plie au genre qui est à la fois stupéfait et divin. C’est comme réaliser que Elysium est simplement un endroit où un auteur tourne tous les bons boutons et intègre tous les bons échantillons. «BrushTaxi», le dernier aperçu du mois prochain La musique peut nous entendretransforme à nouveau ce scénario en réalité. C’est une odyssée instrumentale de huit et demie, un voyage dans le paradis où les battements règnent en maître et le dancefloor ne se vide jamais.