Art numérique. Au-delà du pinceau traditionnel | par Kaguora George | Avril 2025

« C’est un maître de maître », a déclaré John alors qu’il recule une dernière fois, la tête penchée d’un côté. Ses initiales, JKN, avec sa signature inscrite dans le coin inférieur droit.

Il l’a nommé le «Colline dans la ville”. Un nom si ringard pour un maître morceau d’une peinture avec des collines zéro dans une ville. Il présentait un garçon frais du village, la lumière du soleil muet par la taille des gratte-ciel, un smartphone dans ses bras, ses yeux intenses et focalisés. Avant lui, une feuille de route de lignes qui montraient la beauté complexe de la ville. La ligne d’horizon était peint avec une trace d’orange, tandis que les bâtiments élevés de l’élève avaient des carres de colorants.

C’est l’une des nombreuses peintures accrochées au mur de sa galerie, chaque pièce avec son propre message, sa taille et son inspiration. Alors qu’il travaillait sur chaque pièce, les heures semblaient fondre; Ses mains se déplaçaient avec une facilité pratiquée, chaque coup précis et délibéré. Chaque coup de pinceau est une méditation, une conversation entre lui, son âme et le monde.

Cependant, les progrès de la technologie ont entraîné un changement dans le domaine de l’art. Les outils de l’IA deviennent de plus en plus accessibles et conviviaux, permettant aux gens sans formation artistique ni talent d’origine naturelle d’explorer leur créativité et de produire des œuvres visuellement époustouflantes.

Cependant, nous pouvons débattre de la nature de la créativité et du rôle de l’artiste. On peut affirmer que l’art généré par l’AI n’a pas la touche émotionnelle et l’expression personnelle trouvées dans les peintures traditionnelles, tandis que d’autres croient qu’elle représente une nouvelle forme d’expression artistique avec sa propre unicité.

Les outils d’IA remplacent-ils le pinceau traditionnel ou élargissent-ils les possibilités et rationalisent-elles le processus créatif? Avec les lignes entre le flou d’art numérique et traditionnel, les artistes peuvent combiner le meilleur des deux mondes pour créer des œuvres innovantes et expressives.